Acht Hauptkategorien von Operntenören werden allgemein anerkannt (von hell nach dunkel aufgelistet):Countertenor, Leggero, Tenor Buffo oder spieltenor, Lyrik, Mozart, Spinto, dramatisch und Heldentenor. Darüber hinaus hat der einzigartige Comic-Stil von Gilbert und Sullivan Tenöre angezogen, die sich auf Savoy Opera spezialisiert haben. Obwohl es hilfreich ist, die verschiedenen deutschen Fächer oder Fächer zu verstehen, wenn man mit dem Singen beginnt oder Aufnahmen von Musik findet, die einem Spaß machen, bleiben die meisten Sänger nicht für die Dauer ihres Lebens in einem Fach. Stimmen neigen dazu, zu wärmeren Tönen zu reifen, und einige Sänger entwickeln Techniken und Stile, um in neue Kategorien überzugehen.
Countertenor
Die seltenste Tenorart ist der Countertenor. Diese Sänger haben ihr Falsett umfassend entwickelt, sodass das Register mehr Farb- und Lautstärkeoptionen bietet. Sie singen in den Stimmlagen Sopran und Alt und werden auch Höhensänger genannt. Ein „Sopranist“ ist der höchste singende Countertenor mit einem Tonumfang von etwa C4 bis C6. Countertenöre haben eine leichte Qualität und singen manchmal Rollen, die ursprünglich für die Kastraten geschrieben wurden, die erwachsene Männer mit dem vollen Atem und den Resonanzqualitäten eines Erwachsenen waren, deren Stimmen sich jedoch nie änderten, als ihre Genitalien entfernt wurden. Diese Praxis ist in der modernen Kultur verabscheuungswürdig, wodurch viele männliche Opernrollen, die für höhere Stimmen gedacht waren, unbesetzt blieben. Countertenöre sind eine Möglichkeit, diese Rollen zu füllen, obwohl ihre leichtere Stimmqualität sich stark von der der Kastraten unterscheidet. Soubrette-Soprane mit hellen Stimmen füllen auch die Rollen, die als Hosen- oder Hosenrollen bezeichnet werden. Darüber hinaus schreiben moderne Komponisten jetzt Teile, die speziell für Countertenöre entwickelt wurden und ihren einzigartigen Klang zelebrieren.
- Bereich – Überall von G3 bis C6
- Rollen – Athamas in Semele von Händel, Stimme des Apollo in Tod in Venedig von Britten und Annas in Jesus Christ Superstar von Lloyd Webber
- Countertenöre – James Bowman, Paul Esswood, Michael Chance, Robin Blaze, David Daniels, Valer Sabadus und Andreas Scholl
- Hören Sie Clips von David Daniels, der Händel-Arien singt
Leggero
Der Leggero-Tenor hat wie der Koloratur-Sopran eine flexible Stimme, die dafür bekannt ist, lange Reihen von Arpeggios und Läufen leicht zu spielen. Ein anderer Name für den Leggero-Tenor ist Tenore di Grazia, wobei das erste Wort auf Italienisch Licht und das zweite Wort Anmut bedeutet. Das Repertoire für Leggeros ist bei weitem nicht so vielfältig wie für Koloraturen; Der größte Teil ihres Repertoires besteht aus barocken und frühen italienischen Komponisten wie Rossini, Bellini und Donizetti. Die wohl herausforderndste Rolle für einen Leggero ist Arturo in I puritani von Bellini, das einen Tenor erfordert, um das hohe F zu singen, über den oft gelobten hohen C-Tenören, für die bekannt ist. Im Gegensatz zu anderen Tenören können diese hohen Töne mit einer volleren Kopfstimme gesungen werden, anstatt mit dem leichteren Falsett. Manchmal haben Leggero-Tenöre auch Zugriff auf ein paar tiefere Töne als andere Tenöre.
- Bereich – Von A2 bis G5
- Rollen – Ernesto in Don Pasquale von Donizetti, die Titelrolle in Le comte Ory von Rossini, Arturo in I puritani von Bellini
- Leggere – Juan Diego Flórez, Rockwell Blake
- Hören Sie Clips von Juan Diego Flórez, der Rossini-Arien singt
Tenor Buffo oder Spieltenor
Das spieltenor ähnelt dem Soubrette Sopran Fach. Beide spezialisieren sich auf Rollen mit etwas niedrigeren Lagen und einer leichteren Qualität als lyrische Tenöre. Buffo ist italienisch für lustig und speil ist deutsch für Schauspiel, was sich auf die Art von Opern bezieht, in denen sie singen können, sowie auf ihr Bedürfnis, humorvolle Rollen darzustellen. Spieloper sind komische Opern in deutscher Sprache mit gesprochenen Dialogen wie Otta Nicolais Die lustigen Weiber von Windsor . Opera buffa sind ähnlich lustig, enthalten aber eher Rezitative als gesprochene Dialoge. Elixier der Liebe von Donizetti ist ein Beispiel. Die Rollen des spieltenor sind in der Regel zweitrangig und oft altert ein Tenor zu lyrischen Tenorrollen.
- Bereich – C3 bis B4
- Rollen – Don Basilio in Die Hochzeit des Figaro von Mozart, Monostatos in Die Zauberflöte von Mozart, Der Zauberer in Der Konsul von Menotti
- Speiltenöre – William Burden, Pavol Breslik, Kanen Breen und Gregory Turay
- Hören Sie Kanen Breen beim Singen der australischen Nationalhymne zu
Gilbert und Sullivan und Operette
Gilbert und Sullivans Savoy Opera (eine Art komische Oper) sowie andere Operetten erfordern das gleiche schauspielerische Talent wie der spieltenor. Im Gegensatz zu ernsteren Opern werden Teile nicht vollständig gesungen. Die Rollen werden in der Regel von Muttersprachlern gespielt, da die Verständlichkeit für den Unterhaltungswert der Savoy Opera von größter Bedeutung ist. Sie sind etwas zwischen Oper und Broadway-Musicals, erfordern aber einen völlig anderen Stil als die ernsthaften, durchgesungenen Broadway-Musicals, die manchmal als Oper verkauft werden, wie z. B. Phantom of the Opera von Lloyd Weber und Les Misérables von Claude-Michel Schönberg. Tenor-Buffo und lyrische Tenöre könnten die Rollen leicht singen, da der Stil ähnlich ist, während Broadway-Stars Probleme haben könnten.
- Bereich – C3 bis B4
- Rollen – Titelrolle in Candide von Bernstein, Nanki-Poo in Der Mikado von Gilbert und Sullivan, Colonel Fairfax in The Merryman and His Maid von Gilbert und Sullivan
- Gilbert und Sullivan Tenöre – Durward Lely, Neville Griffiths
- Hören Sie Clips von Neville Griffith, der Arien aus The Sorcerer singt , „Liebe ernährt sich von vielen Arten von Nahrung“, „Du hast die Kraft deiner gepriesenen Liebe“ und „Bereite dich auf traurige Überraschungen vor“. Zum Spaß können Sie sich die letzten neun Songs der unkonventionellen Aufnahmen von Danny Kaye anhören, der mit Bing Crosby in dem Filmmusical White Christmas die Hauptrolle spielt .
Text
Der lyrische Tenor hat einen höheren Umfang und eine leichtere Tonqualität als die anderen Tenöre, die mit Brust-, Kopf- und gemischter Stimme singen. Es ist die häufigste Tenorstimme. Viele der bekanntesten Tenöre sangen die meiste Zeit ihrer Karriere lyrische Tenorrollen, zum Beispiel von den Drei Tenören:José Carreras, Enrico Caruso und Placido Domingo. Die führenden Tenöre in einigen der berühmtesten Opern sind alle lyrische Tenorrollen. Obwohl Rollen reichlich vorhanden sind, ist die Konkurrenz für lyrische Tenöre hart. Ihre Rollen werden oft der schwereren Spinto-Tenor-Stimme gegeben. Viele finden, dass sie ihre schauspielerischen und bewegungstechnischen Fähigkeiten weiterentwickeln müssen, um sich von der Konkurrenz abzuheben und ihren Lebensunterhalt als Opernsänger zu verdienen.
- Bereich – C3 bis C5
- Rollen – Alfredo in La traviata von Verdi, Don Ottavio in Don Giovanni von Mozart, Il Duca in Rigoletto von Verdi, Tamino in Die Zauberflöte von Mozart
- Lyrische Tenöre – José Carreras, Harold Meers
- Hören Sie Clips von José Carreras, als er lyrischen Tenor sang
Mozart
Mozart-Tenöre sind auf seine Opern spezialisiert. Mozart-Arien erfordern eine größere Atemkontrolle als ein Großteil des restlichen lyrischen Repertoires. Darüber hinaus erfordert der klassische Mozart-Stil eine große dynamische Bandbreite und die Kenntnis spezifischer stilistischer Überlegungen. Seine Arien sind schöner und weniger ausschweifend als seine italienischen Opernzeitgenossen. Ausdruckskraft wird im Mozart-Stil auf ganz andere Weise erreicht als in der italienischen Oper.
- Bereich – C3 bis C5
- Rollen – Don Ottavio in Don Giovanni von Mozart, die Titelrolle in Lucio Silla von Mozart, Tamino in Die Zauberflöte von Mozart, Belmonte in Die Entführung aus dem Serail von Mozart
- Mozart Tenor – Anton Dermota
- Hören Sie sich Clips von Anton Dermota an Sie können besonders den Mozart-Stil hören, wenn Sie Die Zauberflöte hören (1999 - Remaster), Akt I:Dies Bildnis ist bezaubernd schön (Tamino)
Spinto
Der Spinto-Tenor hat den gleichen Tonumfang wie ein lyrischer Tenor und liegt gewichtsmäßig zwischen dem lyrischen und dem dramatischen Tenor. Spinto bedeutet auf Italienisch „gedrängt“, was die Kraft und wärmere Qualität der Stimme bezeichnet, obwohl sie nicht so schwer oder dunkel klingt wie der dramatische oder Heldentenor. Dieses Fach wird manchmal auch als Jugendlicher Heldentenor bezeichnet, was „junger Heldentenor“ bedeutet, da sich ein jüngerer dramatischer Tenor mit zunehmendem Alter oft zu einem Heldentenor entwickelt. Ebenso werden lyrische Tenöre mit zunehmendem Alter oft zu Spintos. Ein Spinto-Tenor kann über einem volleren romantischen Orchester mit einer größeren Anzahl von Streich-, Blech-, Holzblas- und Schlaginstrumenten gehört werden. Obwohl manches Repertoire besser für einen Spinto-Tenor geeignet ist, singen sie oft erfolgreich lyrische und leichtere Wagner-Rollen.
- Bereich – C3 bis C5
- Rollen – Don José in Carmen von Bizet, Dick Johnson in La fanciulla del West von Puccini, Cavaradossi in Tosca von Puccini und die Titelrolle in Don Carlos von Verdi.
- Spinto-Tenöre – Luciano Pavarotti, Jonas Kaufmann, Plácido Domingo, Giovanni Martinelli, Georges Thill und Jussi Björling
- Hören Sie Clips von Jonas Kaufmann
Dramatisch
Ein dramatischer Tenor hat eine größere, kraftvollere und dunklere Stimme als lyrische und Spinto-Tenöre. Einige haben eine ähnliche Qualität wie ein Bariton, aber mit der Fähigkeit, höhere Tonlagen zu singen. Andere dramatische Tenöre werden als „tenore robusto“ oder „tenore di forza“ bezeichnet. Diese Stimmen werden mit einer Trompete verglichen. Einige der Rollen überschneiden sich mit Spinto-Tenören, aber seltener mit den Heldentenor-Rollen, die von allen Tenören die meiste Ausdauer, Lautstärke und Kraft erfordern.
- Bereich – C3 bis C5
- Rollen – Dick Johnson in La fanciulla del West von Puccini, Florestan in Fidelio von Beethoven, die Titelpartie in Peter Grimes von Britten, Samson in Samson et Dalila von Saint-Saëns
- Dramatische Tenöre – Francesco Tamagno, Mario Del Monaco
- Hören Sie sich Clips von Mario Del Monaco an
Heldentenor
Der Heldentenor ist die kraftvollste, dunkelste, lauteste und brillanteste Art von Tenor. Ihre Stimme ist am schwersten zu trainieren und sie erreichen ihr höchstes Potenzial tendenziell etwas später im Leben als lyrische oder Spinto-Tenöre. Wenn sie das tun, werden gute Heldentenöre gut bezahlt und sind heiß begehrt. „Helden“ bedeutet auf Deutsch Held, was angemessen ist, da die meisten Rollen, die Heldentenöre spielen, Helden aus Richard Wagners Opern sind. Diese Tenöre finden Macht, Ruhm, oft Reichtum und bekommen immer das Mädchen. Die Rolle des „Siegfried“ aus Richard Wagners „Der Ring-Zyklus“ ist die größte und anspruchsvollste Rolle des Heldentenors.
- Bereich – B2 bis C5
- Rollen – Die Titelrolle in Otello von Verdi, die Titelpartie in Tristan und Isolde von Wagner, Walther von Stolzing in Die Meistersinger von Wagner
- Heldentenöre – Ben Heppner, Ian Storey
- Hören Sie Clips von Ben Heppner, der Arien von Wagner singt