Es gibt eine Reihe verschiedener Arten von Bass-Parts, aber die primäre Rolle des Basses in einer Rhythmusgruppe ist die gleiche:Definition der harmonischen Struktur durch Betonung der Grundtöne der Akkorde, im Allgemeinen auf dem ersten Schlag des Takts. Darüber hinaus tragen die verschiedenen Arten von Basslinien dazu bei, den Stil der Musik und das Gefühl des Vorwärtsdrangs zu definieren.
Wenn Sie einen Basspart erstellen, ist es nützlich, an Zielnoten und Annäherungsnoten zu denken. Eine Zielnote ist eine, für deren Spielen der Bass wirklich am meisten verantwortlich ist. Es ist der wichtigste Teil des Jobs. Auch hier ist der Akkordgrundton auf Schlag 1 ein häufiges Ziel. Bei der Planung der Linie beginnt ein Bassist mit der Überlegung, welche Noten obligatorische Ziele sind. Dann ist die nächste Überlegung, wie diese Ziele angegangen werden, oft durch Nicht-Akkord-Töne, um ein Gefühl von Vorwärtsbewegung, Spannung und Entspannung zu erzeugen, obwohl sie manchmal als Pedal wiederholt werden, um die Harmonie zu verstärken.
Zusätzlich zu Zielen und Annäherungen kann der Bass perkussive „Sprünge“ spielen, indem er eine gedämpfte Saite klimpert, um einen perkussiven Artikulationsklang zu erhalten, nur um der Linie Leben einzuhauchen, unmittelbar vor einer Zielnote, normalerweise um einen Drittelschlag. P>
Hier sind die gängigsten Arten von Basslinien oder Ansätze zum Erstellen von Bassparts.
- Änderungen vornehmen. In so ziemlich jedem zeitgenössischen Groove-basierten Stil ist es die Priorität des Basses, „die Änderungen vorzunehmen“ oder die harmonische Struktur der Melodie zu erden. Am einfachsten spielt der Bass gleichmäßige Noten mit langer Dauer (ganze Noten, halbe Noten usw.), klingende Akkordtöne auf den starken Schlägen eines Takts, die oft mit den einfachen Rhythmen der Bassdrum zusammenfallen. Im 4/4-Takt spielt der Bass also normalerweise den Grundton auf Schlag 1 und oft den Grundton, die 5 oder die Oktave auf Schlag 3. Eine Variation von Noten mit langer Dauer besteht darin, einen Orgelpunkt oder eine Note durch verschiedene zu spielen Akkordwechsel.
Ein Basspart muss nicht besonders linear oder markant sein; einfach den Grundton bei jedem „Wechsel“ des Akkords erklingen zu lassen, ist die Kernaufgabe des Bassisten und somit die grundlegende und entscheidende Funktion des meisten Basses in einem Groove.
Wenn der Bassist sich reduziert und sich darauf konzentriert, „die Änderungen vorzunehmen“, verfeinert er die grundlegendste Ebene der harmonischen Gliederung – reines Backbone-Zeug. Für einen Bass ist Einfachheit keine Schande. - Spielzeit. Wenn ein Bassist „die Zeit spielt“, wird jeder Schlag des Taktes artikuliert, anstatt nur lange Noten zu spielen. Dies verleiht der Rille mehr Bewegung. Dieser Ansatz kann viele Formen annehmen, von wiederholten Noten über abwechselnde Grundtöne und 5er bis hin zu Walking-Bass-Linien. Auch hier tendiert es dazu, zu den Kick-Drum-Rhythmen zu passen. Oft wird der Begriff „Spielzeit“ im Jazzkontext als Antithese zu „Stoppzeit“ verwendet (su).
- Wandernde Basslinie. Wenn ein Bass „geht“, spielt er die Zeit mit einem linearen Ansatz und bewegt sich hauptsächlich in gleichmäßigen Viertelnoten mit einem Swing-Feeling. Neben Akkordtönen kann die diatonische Tonleiter verwendet und mit chromatischen Durchgangsnoten ergänzt werden, um das Platzieren des beabsichtigten Zielakkordtons auf dem beabsichtigten Schlag zu erleichtern. Während Schlag 1 normalerweise immer noch den Grundton des Akkords hat, gibt es ein Gefühl von Bewegung und Reise für die Linie, da sie wichtige Töne einer Akkordfolge aneinanderreiht. Takte 2 und 4 sind besonders wahrscheinlich Spannungspunkte, was zur Auflösung bei Takt 3 und Takt 1 des nächsten Taktes führt. Die gleichmäßigen Viertelnoten könnten mit einer gelegentlichen optimistischen Vorwegnahme von nur einem Drittel eines Schlags verschönert werden, um die Dinge in Bewegung zu halten. Walking-Bass-Linien sind besonders häufig in Jazz-, Boogie-Woogie- und Country-Stilen zu finden.
- Riffs. Ein Bassriff ist ein wiederholtes Lick – also eine kurze, melodische Figur. Riff-Basslinien sind besonders verbreitete Rock- und R&B-Stile. Einige berühmte Bassriffs:„Money“ von Pink Floyd, „Green Onions“ von Booker T and the MGs und „Come Together“ von den Beatles.
- Stoppzeit. In einem Stop-Time-Teil spielt der Bass (mit dem Rest des Ensembles) einen kurzen Anfangsrhythmus, im Allgemeinen den Akkordgrundton auf Schlag 1, möglicherweise mit einer rhythmischen Figur, aber dann schweigen der Bass und der Rest der Rhythmusgruppe ein paar Beats, während die Melodie allein spielt, wie ein Call and Response oder wie ein Jo-Jo von einer Klippe schießen. Es ist in erster Linie eine Jazz- und Blues-Technik. „Sweet Georgia Brown“ ist ein berühmtes Beispiel.
- Afro-kubanische/lateinamerikanische/südamerikanische Muster. Basslinien in afrokubanischen, brasilianischen und verwandten Stilen aus Lateinamerika und Südamerika skizzieren im Allgemeinen verschiedene sich wiederholende traditionelle rhythmische Muster, die ein oder zwei Takte dauern können. Die Rhythmen neigen dazu, synkopiert zu sein, und die Noten konzentrieren sich auf den Grundton, die 5 und die Oktave. „Oye Como Va“ ist ein gutes Beispiel mit hörenswerten Versionen von Tito Puente, Carlos Santana und anderen.
- Solo. Natürlich kann ein Bass auch solo spielen, und es gibt verschiedene Arten von Solo-Linienstilen. An diesem Punkt bricht es den Charakter und spielt melodischer, erweitert seine Rolle von der einfachen Definition der Harmonie und folgt stattdessen denselben melodischen Parametern wie andere Instrumente. Viele Bassisten werden jedoch sogar flüchtige Hinweise auf die wesentlichen Bassfunktionen geben, während sie ein Solo spielen und der Rest der Band nachlässt, und sei es nur, um hier und da als Vorschlagsnote schnell Wurzeln zu schlagen. Denn irgendjemand muss ja noch der Erwachsene im Raum sein.
Die Grenzen zwischen diesen Ansätzen und Begriffen verschwimmen manchmal. Eine Walking-Bass-Linie spielt beispielsweise die Zeit, während sie die Änderungen vornimmt. Außerdem verwendet dasselbe Stück oft mehr als einen und wechselt den Ansatz von Refrain zu Refrain, um einem Arrangement Abwechslung und Form zu verleihen. Zum Beispiel könnte ein Bass nur die Änderungen während des Kopfes (Melodie) vornehmen, während der Soli gehen und schließlich ein oder zwei Stop-Time-Refrains machen, um Spannung zum äußeren Kopf aufzubauen. Und ein Bass kann gelegentlich ein Fill für ein paar Beats innerhalb eines Refrains spielen, wenn das Arrangement es erfordert. Dies sind also allgemeine Ansätze und Begriffe und nicht als feste Regeln oder streng definierte Typen gedacht. Aber das Verständnis des Gesamtansatzes kann Ihnen helfen, zu verdeutlichen, was Sie tun, und Sie zu neuen Ideen führen.