Bei der Produktion eines Marvel-Films arbeiten Tausende Künstler zusammen – doch alles beginnt mit einer einzigen Idee. Das legendäre Duo Stan Lee und Jack Kirby schuf daraus ein inspirierendes Multiversum. Anthony Francisco setzt diese Tradition fort: Als Senior Artist in Marvels visueller Entwicklung gestaltete er fast neun Jahre lang das Erscheinungsbild ikonischer MCU-Figuren in Filmen wie Guardians of the Galaxy, Thor, Ant-Man, Black Panther und den Avengers-Episoden.
Francisco redesignete Figuren wie Loki in Thor: Ragnarok oder schuf eigene Visionen, etwa die Dora Milaje – inklusive General Okoye – in Black Panther oder Baby Groot in Guardians of the Galaxy Vol. 2. Persönliche Noten machten seine Arbeit einzigartig: Inspiriert von seinem philippinischen Erbe und seinem kleinen Sohn verlieh er den Charakteren Authentizität.
In diesem exklusiven Interview mit Looper spricht Francisco über seine Karriere, Zusammenarbeiten mit Regisseuren wie James Gunn und Ryan Coogler, sein Namor-Design für Black Panther: Wakanda Forever und sein neues Projekt Creature Chronicles.
Meetings of the minds
Konzeptkünstler interpretieren die Vision eines Regisseurs – eine faszinierende Herausforderung. Wie fassen Sie das im Kopf zusammen?
Die Arbeit ist anspruchsvoll, da wir oft raten müssen, was im Kopf des Regisseurs vorgeht. Referenzen helfen, doch viele Welten werden neu erfunden, inspiriert von Comics. Kevin Feige bleibt dem Original treu, weil er selbst Fan ist. Wir balancieren Regisseurswünsche mit Comic-Treue, um Zeit und Kosten zu sparen.
Gibt es Regisseure, mit denen Sie sich besonders synchron fühlen?
Marvel stellt Fans ein, die die Materie lieben – wie ich seit meinem fünften Lebensjahr. Meine Inspiration stammt aus Träumen, Albträumen und Comics.
Gleichgesinnte finden
Spezifische Regisseure, mit denen es klickte?
Kein Favorit – jeder ist auf seine Weise top. Bei Taika Waititi wusste ich, was ihn zum Lachen bringt, z. B. die Booskans in Thor: Love and Thunder. James Gunn inspirierte die Niedlichkeit von Baby Groot, modelliert nach meinem Sohn. Bei Scott Derrickson für Doctor Strange passte das gesamte Team perfekt.
Marvel kümmert sich um Charaktere bis zur Spitze
Kevin Feige als Schlüsselfigur?
Seine Vision, Comics lebendig zu machen, ohne die Essenz zu verlieren, ist inspirierend. Bei Namor in Wakanda Forever schuf ich eine frische Interpretation, genehmigt von Feige und Coogler – inklusive der Talokan-Volksgruppe.
Als Marvel-Fan im Blick der Fangemeinde
Drahtseilakt zwischen Comics, Fans und Moderne?
Marvel war immer innovativ, z. B. mit Black Panther. Als Fan aus den 80ern verstehe ich die Essenz – Ehre, Heldentum.
Die Russo-Brüder integrierten Franciscos Idee in Infinity War
Arbeit mit zwei Regisseuren?
Bei Infinity War und Endgame lieferte ich epische Ideen, z. B. Thanos’ Mondbruch oder Zeitreise-Konzepte.
Franciscos Start bei Raimis Spider-Man
Ihr Einstieg 2002?
Bei ADI arbeitete ich am Green Goblin-Kostüm, inklusive beweglicher Augen. Der Film hob Superhelden-Filme auf ein neues Level.
Dora Milaje als persönlicher Höhepunkt
Persönlicher Favorit?
Guardians als Einstieg mit Baby Groot; Black Panther wegen Dora Milaje – inspiriert von afrikanischer Tierwelt, Samurai und Stämmen. Stolz auf die Balance von Tradition und Moderne.
Gunns humorvoller Einfluss
James Gunns Humor in Designs?
Das Skript wurde durch Humor bereichert. Gunns "Gesicht auf Stock"-Idee für Baby Groot machte es ikonisch.
Baby Groot mit philippinischen Wurzeln
Persönliche Inspirationen?
Philippinische Elemente wie Balete-Baum-Texturen und mein tanzender Sohn prägten Baby Groot.
Black Panther: Wakanda Forever startet am 11. November in den Kinos. Folgen Sie Anthony Francisco auf seiner Website, Twitter und Instagram. Dieses Interview wurde für Klarheit redigiert.